评宜兴紫砂艺术壶，麦冬茶

评宜兴紫砂艺术壶

随着时代的进步，人们对生活的重视，社会交往的礼仪，民族文明意识的升华，紫砂壶走进了亿万爱好者的心中，越来越受欢迎。作为茶友壶侣的队伍，越来越众，此时此刻，我渴望和紫砂艺壶的爱好者，珍藏者，鉴赏者们，交换一点品壶观，该是时候了，为了丰富我紫砂艺壶文化艺术宝库，在品味紫砂艺壶方面谈点我见，并请方家正教。,的紫砂壶，它还处于草创初期，它闯入了文化层。所谓文化“是人类社会历史实践期间创造的精神和物质的总和”。自宋代流传至今的紫陶，代代相传，经过亿万双手和大脑的智慧劳动，在祖国的陶瓷门类中创造了独树一帜的瑶草，是我国民族陶艺文化的一朵奇葩。宁诗人梅在《宛陵集》卷中与杜向红、谢才合送茶诗一首。有句话说：“小石子寒春留初尝，新紫泥满春花”。北宋欧阳修、梅公仪补茶诗曰：“喜同吟同饮，羡君潇洒清”。诗中的“新紫泥”“紫瓯”指的是紫砂茶具。103010吴倩说：“金沙寺有个和尚，很久以前就认识了。当他听说陶嘉云的时候，和尚安静了。等他习惯了陶罐，就争细土，略加练习，捏成胎儿，按规矩做成圆形，做成空心，用脚后跟踩口、柄、盖、盖，再用陶孔烧。”这清楚地记录了宜兴紫砂壶是由宜兴陶器瓷器演变而来的。在最初阶段，紫砂壶因其简单、优雅和制作而受到学者的重视。许银峰重修《宜兴县志》写道：“春之辈所制茶壶，别具风格。虽是瓷器，海中珍贵，用来盛茶又不失元味。 它们以其高贵的品质而闻名，并被大师莫石亨以高价买走”。还有，“明元的本事独一无二。从一百多年前开始，各家发报机越来越少，所以以龙啸闻名，所到之处，文人学士争奇斗艳”。历史上部分著名的制壶艺术家与当时的部分文人也有很大关系。通过这些接触，文人的文化艺术观渗透到制壶艺术家的壶中。史明大斌在娄东四处游荡，与陈继儒、琅琊台原公、陆茶等人交谈，把大斌做了一个大壶，然后又换了一个小壶。他的作品章法古朴精致，大堂典雅，临摹姜波，英文名家。这些都说明了一个疑问。文人入紫砂壶，有助于陶罐艺术的提升，这一点现在是公认的。紫砂壶是高层次文化人欣赏的陶罐艺术，起到了积极的作用。这几年喜欢紫砂壶的人不在百万。在这浩如烟海的人群中，他们是怎样欣赏和把玩紫砂壶的？我不存在做过调查，也说不清楚。我不知道有些人对壶上瘾到什么程度，但是我从事紫砂生意已经三十六年了。在从事陶艺的这些年里，我一直觉得“制作艺术壶难，认识艺术壶更难”。喜欢书画，“学书画图不容易，读图识图特别难”。正如我的老师顾景舟教我的那样，“做一个茶壶，买得起它不是一种技能，而是一种握持它的技能”。回味真的是这样的。剪纸艺术家张勇手老师被请求谈谈基本功。张老把两张红绿纸剪成两半，然后铺成红绿两圈。红圈放绿圈，绿圈放戏圈，都是剪纸艺术扎实的基本功，为什么一个紫砂艺术壶不是如此？它不仅有优雅的外形，精神和魅力。更关键的是隐藏了创作者的人格内涵。创作者以本人的艺术造诣和技法，在这个土陶罐的小世界里，创造出了罐艺器皿的外观和力量，使创口给人以完美的艺术享受。所以评价紫砂艺术壶是制壶人和鉴赏家共同的事情。欣赏，我的意思是判断和欣赏。有教训就不存在奖励。这不是真正的教训。假如有

一把好的紫砂艺术壶不能一下子把它的壶美和创作者的匠心全部展现给你，但它含蓄而内在地让你感觉到今天的艺术壶给了我这样亲切开朗的美的享受。明天，或几个月或几年后，突然，它会给你通知，这个艺术壶好像又出现了。所以一把紫砂艺术壶应是经得起长期推敲的。大部分是理性认识，鉴赏和感性认识。欣赏和把玩一件艺术壶，不仅仅是把它的壶身、直线、壶嘴、壶嘴、壶盖、壶底、表面纹饰等形象化。结构，独创性和作曲技巧，继承，流派和风格。更关键的是，通过欣赏，咱们可以发掘他人所追求的意境、情感、气质、审美意识、艺术精神。这是紫砂艺术壶的紫砂壶艺术的正宗鉴赏和品味对比。在感性的另一个层面上，指的是采用。在采用这款壶的壶艺期间，提、握、摸、碰的时候是不是舒服，壶的质感给你的感觉怎样？茶叶的倒水是不是顺畅，壶体的倒水盖是不是严密等。实用功能是不是理想，都是看和玩的起因和兴趣。在这里，我必须强调，我同意顾景舟的建议：“实用的紫砂壶不等于好的壶艺，珍贵的艺术壶也不一定具有优秀的实用性”。对这个观点，我是无可非议的。《阳羡名陶录》云：“知理无趣是为了骑乘，知理无趣是为了卓越，此语盖瘾君子顶门一针”。自宋代以来，紫砂艺术壶形形色色，真是：“方不一样，圆不一样”，壶的装饰手法多种多样，细致入微。壶里的陶土颜色很多，层出不穷。漫不经心做壶的工匠有几千个，流传的艺术壶作品有几万个。咱们不能一一告诉他们。为了研究紫砂艺术壶，与同行评价艺术壶的水平，我借鉴书法艺术的鉴赏观来评价紫砂艺术壶，与同行探讨。汉字魅力特别，历史悠久。从古至今，名家不断涌入，各家作品不胜枚举。就郑、曹、李、篆四大书家而言，每个朝代都有本人的书法家、名人和风格各异的书法家。李、钟、二王、颜、刘、欧、苏、糜竺、黄、董、赵等都有本人的特长和特点。它们笔画各异，抒发情怀，储存个人内涵，宣扬本人的风格，让后人看了之后可以识别。

出此字此体出自何人之手，书法艺术弘扬了我优秀的民族文化，给咱们留下了一份极其珍贵的民族文化遗产，载于史册，享誉于世界艺术之林。历代文人高士，放眼墨海，为书画艺术吕评说论，提升全民族对书画艺术的鉴赏能力，他们的品评说法和方法，给我启迪。唐，张彦远《书法要录》卷八，张怀镶《书断》评历代书法定神品|二十五人，〈图绘宝鉴〉“气韵生动，出于天成，人莫窃其巧者谓之神品”。又〈书断〉评历代书家定妙品九十八人，〈图绘宝鉴〉“笔墨超绝，传染得宜，意趣有余者谓之妙”。又〈书断〉评历代 书家定能品一百另七人。〈图绘宝鉴〉“得其形似而不失规矩者谓之能品”。

例如：神出鬼没品，多指书画、诗词等艺术作品，即艺事精极入神出鬼没之品也，张怀镶〈书断〉云：“篆、籀、八分、隶书、草书、章书、飞白行书谓之八体，而右军（王义之）皆在神品。”余外，颜真卿的《多宝塔》、柳公权的“玄秘塔”，几千年来，都为习书者之范本，民间作用尤深，可说是“神品”。妙品，亦是品评书画文物之用语，所谓精妙之作，按古人评书画者以妙品列于神品之下能品之上。清、包世臣《安吴论书`国朝书品》：“酝酿无迹，横直相安日妙品。”能品艺事之精能者日能品，次于妙品。宋，陈鹄《耆旧读闻》卷三：“米芾得能书之名，似无负于海内，芾于真、楷、篆、隶不甚工，惟于行草诚入能品。”书评三品外，对品评物品最为上等者可称极品，苦丁茶的功效与作用及食用方法言技艺难以超越此水平的技艺品谓极品。宋，叶梦得《避暑录话》，〈北苑茶〉日：“草茶极品惟双井，雇渚”。借古人品评书画，物品、技艺的“神品”、“极品”、“能品”之说，，引于评我艺壶，分别为“神品”、“极品”、“精品”“能品”之等级。其实，前人己有运用，就是内容不存在那么多就是了。〈〈阳羡名陶录〉〉吴骞日；“供春，学宪吴颐山家僮也，颐山读书金沙寺中，春给使之暇，窃仿老僧心匠，变淘细土博坯，茶匙穴中，指掠内外，指螺文隐起可按，胎必累按，故腹半尚现节秦，视以辨真，今传世者栗色暗暗，如古金铁敦庞周正，允称神明垂则矣”。按供春真品，据从业长者说，亦未见过，但从发掘的古窑紫砂器残片，和宋、元遗留的传器看正如文献记载的；“独阳羡以陶为之，有虞之遗意也，然粗南昌不精兴窳等，余从粗拳石公读书南山，携一童子名供春，见土人以泥为缸，即澄其泥以为壶，极古秀可爱，世所称供春壶是也”。这清楚的说明了，供春是由粗入细，由窳而精的鼻祖，是从无创有、零点起步的先导，供百春之作应列神品。又吴骞日：“陈仲美，……好配壶土意造诸玩……重锼叠刻，细极鬼工，壶象花果缀以草虫。”又云：“沉君用……壶式上接正春一派，至尚象诸物制为器用，不尚正方圆，而笋缝不苟丝发。”又云：“按仲美、君用茗壶系作神品。”《阳羡名陶录》吴骞日：“时大彬……诸款具足，诸土色亦具足，不务妍媚而朴雅坚栗，妙不可思……前后诸名家,并不能及.……”又云:“案大彬茗壶系作大家”.大家之作应列于仲美、君用之上,其大彬珍品列神品天疑,《阳羡名陶录》“大彬弟子李仲芳,是大彬之门为高足第一,徐友泉为大彬弟子,按仲芳、友泉二人茗壶系作名家”,“虽列大彬后,但也应列仲美、君用之上”.另外茗壶系对欧正春、邵文金、邵文银、蒋伯摹、陈用卿、陈信卿、闵鲁生、陈光甫诸家列为雅流,对诸家之作亦都有评说,所以,从文献记载来看,鉴赏者对紫砂艺壶早就有等级品评之论说,历史上的艺壶名家的丰功伟绩是不可磨灭的。

清代紫砂史上出现的两位巨匠:邵丈享、陈鸣远阿萨姆红茶,值得后人建树,邵大享,以自已专精一艺而成名,大享所作艺壶,可谓自明清以来施艺严谨之范本,技和艺都超越前人,为一代匠师,我在老师顾景舟先生外,目睹潘君所藏大享掇壶壹伴,真是大开眼界、大饱眼福,双手捧着掇壶,壶身在手们和手指间慢慢转动,壶的肌体给我的指和心的感觉,简直不象是抚摸在陶的制品上,它比玉还要温润,我才真正的体察到了这就是珠圆玉润,给我真正的悟了华智穷工的神韵.我再次拜读了高熙的《茗壶说》〈赠邵大享君〉“其掇壶顶项及腹,骨肉停匀,雅俗共赏,无乡者之讥,识者谓后来居上焉,注权胥出自然,君先成者,截长注尤古峭,口盖直而紧,虽倾侧无落帽忧,口内厚而侠,以防其缺气,眼外小内锥,如喇叭形,故无窒塞不能之弊”.这些都是前人不存在达到的水准,而又为后人开启了摹本,掇壶可称谓神品也.《宜兴紫砂紫砂珍赏》〈南京博物院藏〉大享“龙头一捆竹”,真是件绝代佳作,景舟先生云:“在技法上,看似繁琐,实则简洁”.微细之处见精神,在壶咀的龙角上硬是用铁尖刀,一刀一刀压哀,刀痕排列细密整齐,非心平气和、技法娴熟者,是达不到般处置水平的真是他人莫能为也,可谓之神品.清代的另一位匠师陈鸣远,他是逸情大方的制作风貌而转向纤靡精巧;重锼叠刻这方面去的.制作精雅,可与三代古器并列.《宜兴紫砂珍赏》〈南京博物院藏陈鸣运“南瓜壶” 〉,罗挂祥博士珍藏的鸣运“南瓜壶”形制淳雅,嘴、錾以瓜叶、藤技造型,敛整洗练,盖、盖的用瓜托构成,顾盼情生,连贯通气,可谓神品.《宜兴紫砂珍赏》中陈鸣远“四足方壶”〈上海博物馆藏品〉,景舟先生云:“这件作品,应说是陈鸣运继承明代紫砂艺术形式的代表作,寓圆于方,敦实厚重可谓神品”.《宜兴紫砂工艺厂》藏邵旭茂“提梁壶”,景舟先生云:“此壶气势宏伟,造型淳朴,气度非凡,且骨肉亭匀,制技精湛,泥质细而不腻,色泽紫而不姹,是砂艺史上又一件神品”.另外,〈南京博物馆〉藏“圣思陶杯” 跌宕多姿,雕琢细腻,一见就是看出作者倾注全部精力,用手工艺的表现方法,塑造出陶的桃味,亦碧螺春价格是一件神品.紫砂艺壶之神品我以吴山老师一语,一件砂壶达到了材质美、工艺美、内容美、形式美、功能美这五美可谓艺壶神品也。

在未说极品以前,我解释一下,品评决不是以门户之见,更不是褒贬黜陟某个人或某件作品,而是按传世的作品、资料,作些比较性的看法,以揭示同好,由此不断提升紫砂艺壶的技艺水平,和鉴赏水平,即使有不同看法,不同观点也是难免的,例如,有人在选茶壶时,把壶翻过来合在台上,看看壶嘴、壶口、壶錾是不是在一个水平面上,我就认为不然,而要按壶造型结构是不是与实用功能合理为标准,象单口壶(即不存在颈项的壶),假如壶咀与壶錾和口成一水平面,那么,泡茶倒水口尚未满,而壶咀早就流出茶水了.其二,我在实用中感觉到300cc的壶,壶錾略高过口,在采用时大姆指与中指捏着壶非常得手.其三,有些人请求壶内壁要象壶面那么光滑,连布纹和竹子纹都不能有,殊不知内壁光滑对泡茶、养茶功能有欠缺.《阳羡名陶录》吴骞日:“……时大彬制,内有纹一线,殆未曾陶铸以前所裂.然不足为此壶病”.如此等等,到一定时间会有共同语言的。

《宜兴紫砂工艺厂》藏黄玉麟制“该春壶” 、“孤菱壶” 、“鱼化龙”诸式,莹洁圆湛,精巧而不失古意,可称“极品”,黄玉麟的制壶技艺受到吴大徵、顾茶村的赏识,先后来聘为各制壶,《宜兴县志》载“大徵富收藏, 玉麟得观彝鼎及古陶器,艺日进名亦高,晚年每制一壶必精心构撰,积日月而成,非其人重价弗予”.黄玉麟是我砂壶史上可代表一个时期的里程碑。

《宜兴紫砂珍赏》,刊虔荣掇壶,《宜兴县志》“虔荣,潘姓,字菊轩”. 高熙《茗壶说》〈赠邵大享君〉“……近得菊轩掇,并苍老可玩”.掇壶底镌楷书“年在辛卯仲冬虔荣制时年七十六并书”十六字,景舟先生注:“年登耄耄,如此功力,就是此壶之可贵处”.可谓极品.虔荣、大享、友兰(姓邵,是清·宫廷制壶家),是陈曼生同一时期的壶艺家,他们的技艺水平,从传器中看列杨彭年上,但我认为假如是曼生彭年合作之真品,亦应列为极品,曼生其言日:“凡诗文书画,不必十分到家,乃见天趣”.不必十分到家,就是不要斤斤计较所谓法度而要能摆脱约束,使真性流露,才能得到文人的飘逸构思意识,溢于砂壶,质朴俊逸,玩之不觉为倦,览之莫识其端可谓极品。

清末民初,砂壶艺人陈寿真,元身善制掇球壶、仿古壶、汉扁壶诸式,质朴淳厚,雍雍和雅,且一日能制二、三件,是位多产艺人,然他制三件比部分同辈艺人五天做一件的还要神气而有精神,功底扎实,格调扩朴,年逾七十制作不掇,雍雍和雅,自成一家,可谓精品,《宜兴紫砂工艺厂》藏俞国良“传炉壶”,鼎炉之形,端庄秀劲,壶咀三曲舒展伸冲有姿,錾样劲炼似针,合谐自然,整体、局部的刻划,皆方圆兼备,手感舒服,可谓精品,加上精选泥质最好的大红袍色的红泥制作,色泽朱红,光彩照人,是朱泥器中罕见者。

《宜兴紫砂珍赏》刊“红泥高六方壶”,故宫博物院藏品,此件壶的形制、手法技巧、装饰风格,典型地反映了清宫廷用器崇尚繁缛纤巧的奢靡形式,壶画面的装饰方法,采用浅模印压、泥绘、线描、浅浮雕、雕塑、书法、镌刻的手段、方法,有它特定的时代代表特性,院藏品,名为“印花烹茶图御制诗壶”,制壶技巧一般,可算是件能品,同样类型,《上海博物馆》藏“御制诗壶”,壶面装饰手法有印戳,模贴印、线描、泥绘、雕塑、镌刻五种方法,精工细作,耗工浩繁,风格细腻,具有典型的清代风范,然不及“御制云肩三足鼎壶”来得那么高雅古朴,可谓能品.《宜兴陶瓷陈列馆》藏“杨氏竹段壶”,此壶为杨氏杰作之一,世称“杨氏竹段”,作者对竹题材的提炼解决,颇为得体,泥色紫润可爱,说它是传世之器非溢美之辞,可谓能品。

最后,要说一说另几个疑问:

一、关于临仿.在继承传统,汲各家所长,不断自我提升,苦学前人之优,是必要的,临仿名作是必要的一课,但一味临仿缺乏创新,虽成就极高,技巧极能者,终无自我,且终不脱前人窠臼,除非你佳处力追古人,有过之无不及,才当别话。

二、关于直膺.真品蕴神,膺品似形,即已达到超越的境地,又何必去假冒他人,既有戈波良工,而不去深化自我呢?可叹,历史的名人名作,有他当时客观的、不可排除的历史条件所局限,不尽之处在所难免,但原作毕竟体现了作者的意境,这就是神韵,绝不能按市侩哲学,借临仿之名,行假冒之实而失艺德。

三、关于评说.有些人用拿来主义,为我所用,乱吹乱捧,说得天花乱坠,乳臭未干捧为某某师,曾至大师,我认为艺术素关,壶艺之神髓,也像各姐妹艺术一样,应是大气晚成,才是炉火纯青,当然,不排除神童的天才、勤奋的青年艺术家,总之,不经一番难苦磨炼时期培育是到不了成巧的彼岸的。

四、关于品沦.品评不可能一下子就有尽善之说,还需不断的修正,如有名望的名人之作,不等于件都是极品、神品,有时也会出现小品,小品中也会有精品、极品和神品,即使是在颇夥,(即大路货商品中)有时还会有精品、极品的出现,像大家所熟知的寿星壶,有部分人一辈子就是制作这个品种,熟中生巧的粗犷、爽辣、圆劲流丽的寿星壶,够你陶醉的.另外,紫砂陶瓷也是火的艺术,即使偶有杂质疵点,烧造过火稚火,如无损大局,亦不必吹毛求疵,艺术上的残缺美也是够味的。

五、关于近作.近代艺人作品之欣赏,将采用什么方法,从什么角度,通过交流还想听听意见,此文就不赘述了。

笼天地于形内,挫万物于壶中.历代紫砂艺人的辛勤劳作,智慧创造,我辈必须好好珍惜.紫砂事业方兴未艾,为更好地继承和发扬传统,愿与同好品于眼、评于心,开卷了然,去创制出更多更好的紫砂艺壶的能品、精品、极品、神品。